云倾月的手指在平板边缘轻轻摩折,屏幕上那句匿名邮件里的话像一根刺扎进她的心底。窗外的城市灯火依旧繁华,而她却觉得空气沉得让人难以呼吸。
“你们以为,这只是艺术吗?”
这句话的语气像是讽刺,又像是警告。
“我们得查清楚是谁泄露了照片。”她的声音冷得像冰,眼神却没有从屏幕移开,“还有……这个人到底想说什么。”
时砚点头:“我让技术团队追踪这封邮件的来源。”
助理小声提醒:“邮件服务器用了代理,暂时无法定位源头。”
沉默在工作室中蔓延开来,只有电脑风扇低沉的嗡鸣。
“继续准备展览。”云倾月最终开口,语调平静却带着不容置疑的坚定,“不能让他们干扰我们的节奏。”
时砚看了她一眼,没有多问,只是点头:“好。”
第二天一早,两人便赶往画廊会议室,与策展团队再次碰面。距离展览开幕只剩不到半个月,时间紧迫,容不得半点拖延。
会议桌上摊开的是他们昨晚重新梳理后的展览结构图,三大部分清晰明了,但具体的展示方式仍需进一步敲定。
“第一部分‘真实之眼’必须保持原始构图,不能有任何后期加工。”云倾月翻开文件夹,指着一组照片,“这些孩子的眼神、老人的手掌、废墟中的书本——它们本身就足够震撼。”
“但我们也不能太保守。”策展人推了推眼镜,“毕竟这是先锋艺术展览,观众期待看到创新表达。”
“创新不等于扭曲。”时砚接话,“我们要的是增强情感共鸣,而不是让作品变成某种抽象符号。”
气氛一时僵住。
“我们可以尝试用光影特效来强化画面情绪。”一位灯光设计师提议,“比如在‘真实之眼’区域使用定向光源,聚焦关键人物细节,同时保留整体画面的纪实感。”
“这个方向可以考虑。”云倾月微微颔首,“但要避免过度渲染,否则会削弱照片的真实性。”
“那第二部分‘光影重构’呢?”另一位布展助理问,“这部分需要融合摄影和绘画元素,风格比较前卫。”
“这部分的确需要大胆一点。”时砚说,“但我们已经找到了一些可行的实验方案,比如加入手绘线条和水彩晕染效果。”
他打开笔记本电脑,展示几组初步成果。
画面中,篝火旁孩子们的脸庞被星光点缀,原本灰暗的背景变得柔和而梦幻;另一张照片里,破旧房屋的裂缝上添了几笔淡雅的水墨,仿佛是时间留下的痕迹。
“这些处理方式很克制,又不失艺术性。”灯光设计师眼前一亮,“如果配合合适的投影角度,应该能营造出沉浸式的观感。”
“那就先确定这两部分的展示方式。”策展人点头,“剩下的是第三部分‘记忆碎片’,你们有什么想法?”
“这部分我们会采用拼贴和剪辑的方式。”云倾月接过话题,“每一张照片都不是孤立的存在,它们背后都有一个完整的故事。”
“我们打算用旋转架设计,让观众可以自行翻动不同片段的照片。”时砚补充道,“这样既增加了互动性,也能引导观众去思考个体命运与社会环境的关系。”
“听起来很有创意。”策展人露出赞许的笑容,“不过实际操作中可能会遇到技术难题。”
“我们已经联系了一家专门做动态装置的团队。”时砚拿出一份资料,“他们愿意配合我们进行测试。”
“很好。”策展人合上笔记,“接下来我们就按这个方向推进。”
会议结束已是午后,走出画廊时阳光正烈,照在玻璃幕墙上反射出一片耀眼的白。
“你觉得他们会真正尊重我们的想法吗?”时砚低声问。
“至少目前是。”云倾月淡淡道,“但如果有人想利用我们的作品做文章……”